ผู้กำกับภาพ Karim Hussain และนักเขียนและผู้กำกับ Brandon Cronenberg อธิบายว่าการทดลองทำเองในห้องนั่งเล่นของ Hussain ทำให้เกิดภาพชวนหลอนของ “Infinity Pool” ได้อย่างไรนักถ่ายภาพยนตร์หลายคนมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับผู้กำกับ แต่สายสัมพันธ์ที่หล่อหลอมระหว่างผู้กำกับภาพคา
ริม ฮุสเซนและผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์แบรนดอน โครเนนเบิร์กนั้นแนบแน่นเป็นพิเศษ “เราเป็นเพื่อน
กันและเพื่อนบ้านกัน ดังนั้นสไตล์ภาพของ ‘ Infinity Pool ‘ จึงถูกพัฒนาขึ้นในห้องนั่งเล่นของฉันอย่างแท้จริง” Hussain กล่าวกับ IndieWire ฮุสเซนและโครเนนเบิร์กทำงานร่วมกันตั้งแต่การเปิดตัวครั้งแรกของโครเนนเบิร์กในปี 2555 เรื่อง “แอนตีไวรัส” และ “อินฟินิตีพูล” แสดงถึงผลสำเร็จทั้งหมดของการทดลองที่เริ่มต้นจากภาพยนตร์เรื่องนั้น — การทดลองในการทำให้สับสน มุมมองที่เป็นอัตวิสัย และการหาวิธีสร้างแอนะล็อก อารมณ์โดยใช้เทคโนโลยีดิจิทัล
ใน “Infinity Pool” นักท่องเที่ยวชาวอเมริกันที่แต่งงานแล้ว เจมส์ (อเล็กซานเดอร์ สการ์สการ์ด) และ เอ็ม (คลีโอพัตรา โคลแมน) กำลังพักอยู่ที่รีสอร์ทสุดหรูในต่างประเทศที่ไม่เปิดเผยชื่อ เมื่อเจมส์เข้าไปพัวพันกับอุบัติเหตุทางรถยนต์และค้นพบระบบยุติธรรมในท้องถิ่น: ใครก็ตามที่ถูกตัดสินว่ามีความผิด อาชญากรรมจะถูกดำเนินการหรือสามารถจ่ายค่าธรรมเนียมจำนวนมากเพื่อดูสองเท่าที่สร้างขึ้นในห้องทดลองแล้วดำเนินการแทน ด้วยเหตุนี้ ซีรีส์จึงเริ่มสถานการณ์ที่รบกวนจิตใจและยากจะหยั่งถึงมากขึ้นสำหรับเจมส์ ซึ่งผู้ชมมีความรู้สึกหวาดกลัว สับสน และตื่นเต้นในท้ายที่สุด ต้องขอบคุณสไตล์ภาพและการออกแบบเสียงที่เป็นอัตวิสัยสูงของโครเนนเบิร์ก
เพื่อให้สอดคล้องกับการปฏิบัติตามปกติ โครเนนเบิร์กและฮุสเซ็นถ่ายทำรายการภาพยนตร์ทั้งเรื่องอย่างละเอียดเพื่อให้แน่ใจว่าองค์ประกอบและเลนส์แต่ละชิ้นจะมุ่งไปที่ผลกระทบทางอารมณ์ที่เฉพาะเจาะจงของการถ่ายทอดความรู้สึกไม่สบายใจและความวิตกกังวลที่เจมส์ประสบ Cronenberg กล่าวว่า “เราเริ่มต้นด้วยรายการช็อตทางทฤษฎีที่ยาวและซับซ้อนกว่าที่เรามีเวลาจริงๆ” “มันจบลงด้วยการเปลี่ยนแปลงอย่างมากเมื่อเราได้สถานที่ [ภาพยนตร์ถ่ายทำในชิเบนิก ประเทศโครเอเชียเป็นหลัก] รวมถึงฉากและนักแสดง แต่เป็นวิธีที่ดีในการไปฉากต่อฉากและพูดคุยเกี่ยวกับภาษาภาพของภาพยนตร์”
โครงสร้างการยิงที่แหวกแนวของ Hussain และ Cronenberg มีความสำคัญต่อคุณภาพของการ
เคลื่อนที่และความสับสนซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของการผจญภัยส่วนใหญ่ของ James Hussain กล่าวว่า “ในภาษาภาพยนตร์แบบดั้งเดิม คุณจะต้องแสดงภาพมุมกว้าง ดูว่าตัวละครอยู่ที่ไหน แล้วตัดไปที่ระยะใกล้” Hussain กล่าว “ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำงานตรงกันข้ามกับเรื่องนั้น เราเริ่มที่วัตถุใกล้ตัวเป็นส่วนใหญ่ และค่อยๆ กว้างขึ้นจนคุณสงสัยว่า ‘เราอยู่ไหนกันเนี่ย? ภูมิศาสตร์คืออะไร?’ จากนั้นเราจะตัดเป็นภาพกว้างเพื่อแสดงให้คุณเห็นว่าทุกอย่างอยู่ที่ไหน มันเป็นเอฟเฟกต์ที่กำหนดเวลาและวางแผนอย่างพิถีพิถันเพื่อแสดงอาการสับสนและความวิตกกังวลพื้นฐานของตัวละคร”
เลนส์มีบทบาทสำคัญที่นี่เช่นกัน โดย Hussain อาศัยความชัดลึกที่ตื้นมากเพื่อจำกัดมุมมองของทั้งเจมส์และผู้ชม “ระยะชัดลึกถูกใช้เพื่อเพิ่มความลึกลับ เพราะความพร่ามัวที่คุณเห็นด้านหลังเจมส์อาจเป็นอะไรก็ได้” ฮุสเซนกล่าว โดยสังเกตว่าในช่วงเวลาสำคัญๆ เขาใช้เครื่องมือที่เรียกว่า Cinefade เพื่อเปลี่ยนระยะชัดลึกของโฟกัสภายในช็อตเดียว “มันเป็นตัวกรองความหนาแน่นเป็นกลางเชิงกลที่ซิงโครไนซ์กับม่านตาของเลนส์ คุณจึงสามารถเปลี่ยนระยะชัดลึกได้โดยไม่กระทบกับแสง” เอฟเฟ็กต์นี้แสดงออกโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฉากที่แสดงถึงการแต่งงานที่พังทลายของเจมส์ ซึ่งเริ่มต้นที่เจมส์และเอ็มด้วยรายละเอียดที่เฉียบคม แต่ค่อยๆ ทำให้เธอหลุดโฟกัส โดยแสดงให้เห็นช่องว่างระหว่างพวกเขา
หนึ่งในลวดลายภาพที่โดดเด่นที่สุดใน “Infinity Pool” คือภาพที่เหนือจริงและชวนประสาทหลอนที่เข้ามามีบทบาทในซีเควนซ์ที่ยั่วยุทางเพศซึ่งผสมผสานกับความน่ากลัวและความรุนแรง ยิ่งกว่านั้นในส่วนที่เหลือของภาพยนตร์ เราไม่แน่ใจเสมอไปว่าเรากำลังดูอะไรอยู่ หรือว่ามันควรจะเป็นของจริงหรือจินตนาการ ซีเควนซ์เหล่านี้ประกอบด้วยการละเลงสีที่งดงามผสมกับส่วนของร่างกายที่บิดเบี้ยวและแสงวาบที่ทำให้นึกถึงผลงานของสแตน เบรกฮาจและผู้สร้างภาพยนตร์ทดลองคนอื่นๆ และสิ่งเหล่านี้คือจุดสุดยอดของผลงานที่โครเนนเบิร์กและฮุสเซนเริ่มต้นในห้องนั่งเล่นของฮุสเซนในช่วงสุดท้าย 10 ปี. “ไม่มี CGI ในซีเควนซ์ภาพหลอนเหล่านั้น” ฮุสเซนกล่าว พร้อมอธิบายว่าเขาและโครเนนเบิร์กปรับแต่งภาพที่พวกเขาถ่ายในฉากด้วยเครื่องมือแยกสายตาที่มีฟิล์มไดโครอิกห่อหุ้มอยู่
เอฟเฟ็กต์โดยพื้นฐานแล้วคือเอฟเฟกต์ของโครเนนเบิร์กที่ทำหน้าที่เป็นผู้เชิดหุ่นโดยใช้แสงและสี เปลี่ยนคุณสมบัติของภาพ และส่งภาพเข้าและออกจากโฟกัสขณะที่เขาขยับไฟฉาย งานบางส่วนนั้นเสร็จสิ้นในกองถ่าย แต่จากนั้นโครเนนเบิร์กและฮุสเซนก็นำฟุตเทจไปที่ห้องนั่งเล่นของฮุสเซนแล้วฉายภาพนั้น ถ่ายภาพใหม่ด้วยไดออปเตอร์ ฟิล์มไดโครอิก และไฟฉายอีกครั้ง “มันเป็นการเตรียมการขั้นพื้น
